Pulsar Puente Creativo reactiva una oferta de capacitaciones para creativos y creativas, que en esta oportunidad inicia de la mano de Laureano Manson a cargo del curso de Historia del Cine, cuya primera parte tiene orientada a conocer y analizar los principales movimientos y tendencias de la historia del cine. El mismo está dirigido a público en general y se realizará en la Nave UNCuyo.
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Brindarán un curso sobre la historia del cine
El curso “Historia del Cine (parte 1)” busca:
- Conocer y analizar los principales movimientos y tendencias de la historia del cine.
- Explicar la evolución estética, narrativa y técnica del lenguaje cinematográfico.
- Abordar el estudio del cine como hecho artístico, comercial e industrial.
- Incentivar la visualización de películas fundamentales en la historia del cine.
- Conocer el contexto social, cultural, histórico y político que rodea a cada movimiento.
- Visualizar y establecer relaciones entre la obra de realizadores clásicos con la de nuevos directores.
- Interpretar la importancia del lenguaje cinematográfico, su aporte al desarrollo de las expresiones artísticas y su relación con la historia del hombre contemporáneo.
El curso tendrá una duración de 3 meses con modalidad presencial, abarcando una clase semanal. Está destinado al público general con un valor de $3.000. Para la comunidad UNCuyo (estudiantes, personas egresadas y personal de la Universidad) habrá un descuento y el curso tendrá un valor de $2.500. Para inscribirse se debe llenar el siguiente formulario.
El mismo será dictado en dos grupos de cursado: el grupo 1 comienza el lunes 17 de abril y se cursa en horario de 19:00 a 21:00 hs. Y el y grupo 2 que comienza el jueves 20 de abril y sus horarios son de 11:00 a 13:00 hs.
Objetivos
- Conocer y analizar los principales movimientos y tendencias de la historia del cine.
- Explicar la evolución estética, narrativa y técnica del lenguaje cinematográfico.
- Abordar el estudio del cine como hecho artístico, comercial e industrial.
- Incentivar la visualización de películas fundamentales en la historia del cine.
- Conocer el contexto social, cultural, histórico y político que rodea a cada movimiento.
- Visualizar y establecer relaciones entre la obra de realizadores clásicos con la de nuevos directores.
- Interpretar la importancia del lenguaje cinematográfico, su aporte al desarrollo de las expresiones artísticas y su relación con la historia del hombre contemporáneo.
Programa
- Antecedentes históricos a la aparición del cinematógrafo. El invento surgió como fruto de la acumulación de hallazgos y del trabajo colectivo.
- Los pioneros del séptimo arte: los hermanos Lumière y Thomas Alva Edison. Georges Méliès creador del cine como espectáculo. La Escuela de Brighton.
- La guerra de las patentes. La fundación de Hollywood. Francia y el film d’art.
- David Griffith y su importancia en el lenguaje del cine americano. El crecimiento de Hollywood. La comedia muda y sus figuras: de Max Linder a Charles Chaplin. Las primeras grandes estrellas.
- Las vanguardias cinematográficas de los ‘20. La escuela impresionista. El expresionismo alemán. La escuela soviética: Eisenstein y el montaje. Francia y el surrealismo.
- La llegada del cine sonoro. Alemania después del expresionismo. Los años de oro de Hollywood. Géneros cinematográficos.
- El naturalismo poético francés. Evolución del cine soviético. Los dibujos animados.
- Las cinematografías durante la Segunda Guerra Mundial. Alemania y el Tercer Reich. Cine francés durante la ocupación. Cine británico. Hollywood y un giro hacia la temática bélica.
- La posguerra. El neorrealismo italiano. La persecución ideológica en Hollywood.
Sobre Laureano Manson
Profesor de Historia del lenguaje cinematográfico en Escuela Regional Cuyo de Cine y Video desde 2001. Co-programador y presentador en Cine Universidad desde 1999. Periodista y crítico de cine en MDZ Radio y MDZ Online desde 2011.
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