8 de mayo de 2026
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Con estos versos envueltos de poética tanguera y realidad contemporánea es que, Eli Suárez, líder de Los Gardelitos tomó la pluma para darle forma a Puño y Letra. El tema que la banda estrenó durante el recital que presentaron en Córdoba el 25 de mayo pasado.
Desde que Korneta dejó vacio un lugar que los seguidores llenan con su mística en cada recital, recién ahora es que Eli se animó a la composición. Ocho años pasaron desde que escribió: Mezclas Raras. Y será este viernes, sobre el escenario del Ángel Bustelo, que el tema vuelva a sonar.
El regreso a Mendoza tiene otras novedades. La lista de temas viene con variaciones a la del toque del año pasado, soltarán alguna canción inédita y la puesta escenográfica también será diferente. Una esquina del barrio porteño del Zorzal Criollo se verá como telón de fondo.
Otro de los cambios tiene que ver con esta nueva formación tripartita. Por causas que ellos mismos desconocen, Federico Caravatti, decidió alejarse de la banda. Con respecto a este tema, su líder lo explica para que no queden dudas:
En realidad nosotros no sabemos cuál es el motivo. Simplemente él dijo que decidía eso, pero no dijo porqué. O no fue muy concreto. Más allá de eso no sé si a mí me corresponde decirlo. Cada uno tiene que hablar de lo que le toca. En este caso, junto con Paulo (Bellagamba) y con Diego (Rodríguez) decidimos seguir adelante como trío y lo bueno es eso. Que pudimos continuar y que la gente tuvo muy buena recepción. Estamos muy concentrados en eso. Lo que sí te puedo decir que a partir de la decisión que él tomó y que nosotros decidimos salir adelante, también salió la idea de estrenar estos temas. De hecho, hay un tema de Korneta que se llama Un taxi, que hace mucho que queríamos tocar en vivo.
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Pero detengámonos un momento más sobre esta necesidad de expresión, que brotó entremedio de un sueño en el que era espectador de un ensayo de Sumo, la obsesión de que la estructura de los versos tenga la rítmica del Martín Fierro y la atmósfera sonora de una milonga.
El hijo de Korneta se detendría mucho tiempo en medio de esta entrevista para contar el proceso creativo de Puño y Letra. Allí revelaría coincidencias temáticas, imágenes, la necesidad de iniciar un camino no sólo de intérprete y esta idea fija: la de poder traspasar con palabras una realidad que se presenta adversa y llena de falsos ídolos.
Cómo querés que no me meta / si el mundo se ha vuelto loco/ Prefiero llenar de apoco/ el confín de su locura/ traspasando su armadura con el puño y con la letra, suelta una de las estrofas de manera contundente.
- ¿Cómo te sentís en ese rol de compositor?
- La verdad que me gusta, esta bueno. Siempre fui bastante respetuoso de esa figura. Y sé que en la banda tiene mucho peso la figura e cantautor por la figura de mi viejo, Korneta. También soy bastante tímido con respecto a eso y estuve muchos años sin componer.
- Bueno, ahora sos vos quien tiene sus propias inquietudes y necesidades de expresión
- Sí, que a la vez son las mismas inquietudes y necesidades que tenía él y otros a los que él admiraba. Y esta canción tiene un montón de lazos que unen esas inquietudes de parte de él, mías y de la gente misma. Trato de ir bien adentro mío para ver qué es lo que tengo para decir y a la vez ver que sienta lo mismo la persona que me está escuchando. Mis compañeros que están arriba del escenario y también la gente que está abajo. Es como retomar la misma temática pero con otras palabras.
- ¿Cómo tomaron los seguidores el nuevo tema?
- Bien, porque encima se nos ocurrió la locura de abrir el show (en Córdoba) y de hecho yo lo terminé de hacer tres días antes. Estaba re nervioso, tenía le letrita ahí y la melodía la tuve que modificar 10 minutos antes de subir al escenario. No me quedaba muy cómoda a mi voz. Fue todo como una aventura y por suerte la gente se re enganchó. Se identificó. Tuvimos un guiño positivo del público y pudimos relajarnos un poco.
- ¿Cómo se explica que chicos jóvenes se identifiquen tanto con la figura de Carlos Gardel?
- Yo creo que tiene que ver con un mérito del arte y la poesía que tiene un efecto muy poderoso en la gente. Sobre todo con el tema Gardeleando que de hecho existía antes de la banda. Cuando se menciona la sonrisa de Gardel yo creo que se está empleando un elemento poético muy fuerte para que describa un montón de cosas. La búsqueda de identidad, pero así mismo, una imagen de felicidad. Y eso es una filosofía de vida. Buscar ser feliz más allá de todas las cosas que te pasan. Por eso el logo de la banda es alguien que está sonriendo más allá de la cicatriz. Siempre apuntar a lo positivo. Creo que la gente identifica todo eso con el rescate de la sonrisa de Gardel. Es un hecho artístico que va más allá de la cultura misma. Un rescate que se hizo de la imagen, donde la gente se puede sentir identificada al punto de que se apropia de eso. La verdad que es un flash. Tampoco lo vemos como algo de reivindicarnos culturalmente o hacer un culto nacionalista. Simplemente, es un juego que tiene que ver con la poesía y con las imágenes que uno puede volcar en una canción.
- Muchos hablan de Los Gardelitos como la última banda que conserva el ritual y la mística del rock. ¿Ustedes lo sientes así?
- Creo que sigue estando ese folklore por suerte con la banda. Hay como una modalidad distinta de bandas, los grupos hoy por hoy, se hacen conocidos a través de internet. Por ahí lo nuestro es más clásico. De todas maneras no puedo ser muy objetivo porque estoy adentro de la banda. Lo tomo como un cumplido. Cuándo te dicen son una banda con mística y vos te mirás y decís ¿cuál es la mística?, es como que no lo podés ver Nosotros salimos en un momento donde el rock se hacía al calor de la gente.
Ficha: Los Gardelitos en Mendoza
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