ver más
°
Entrevista

Abel Pintos: 15 años de "un sueño dorado"

El joven cantautor regresa a Mendoza para reencontrarse esta noche con el público local. Presentará el disco que grabó en vivo. Antés conversó con SITIO ANDINO y declaró: "la música es una expresión popular".
Por Eugenia Cano
De esa categorización que lo incluía entre las “nueva promesas del folklore argentino”, a Pintos, le queda poco y nada. A su corta edad, podemos hablar de un artista sólido cuya carrera podría augurarse en términos de proyección pero ya no de prueba.

Abel se sube esta noche al estadio del Arena Maipú.
Abel supo construir a lo largo de estos 15 años junto a la música folklórica un camino propio. Y digo propio, porque desde el inicio hasta ahora muchas cosas han evolucionado en él. Pasar de ser intérprete a dejar fluir su propio universo compositivo fue quizás la más importante de ellas, porque demostró que su ser artístico contenía mucho más que un buen caudal de voz. 

Mientras que musicalmente su propuesta también fue agiornándose al concebir lo folklórico en términos de todo aquello que surge del pueblo. “Disfruto mucho de la música popular. Me parece que la música es en sí una expresión popular. En realidad nunca me interesó o fue natural hablar de géneros”, dice el cantante en este sentido.

Este viernes regresa a Mendoza con un nuevo disco bajo el brazo titulado “Sueño dorado”. Una placa grabada en vivo – que también incluye un DVD – que resume las canciones que marcaron su trayectoria discográfica. Cada una de ellas versionadas y a las que se suman dos temas de dos autores que el músico admira.

Antes de que el estadio del Arena Maipú encienda el reencuentro con su público local esta noche a partir de las 21, Pintos realizó una firma de autógrafos a beneficio semanas antes y en aquella oportunidad conversó con SITIO ANDINO:

- ¿Cómo te fue en las firma de autógrafos?

- Bien. Pude saludar a los que pude, que siempre es un tiempo limitado. Quedó mucha gente sin poder entrar, pero lo bueno es que todos llevaron su colaboración. Y con los que pude encontrarme nos divertimos, nos sacamos fotos. Estuvo bueno, estuvo muy lindo.

- Te gusta el contacto con la gente. Se puede ver en tus shows…

- Sí, me gusta. El tema es que cada vez se me empieza a poner un poco más difícil. Por la cantidad de gente y porque uno en un concierto tiene mucha responsabilidad y uno quiere que todo esté en su lugar y que todo esté muy bien. En este tipo de eventos la cosa se puede organizar de otra manera y el contacto es otro. Aparte esta bueno separa un poco las cosas.

- El año pasado viniste dos veces a Mendoza con un éxito de convocatoria. Parece que hay como una relación bastante fuerte con el público local. ¿Cómo lo vivís vos?

- Justamente como dijiste, como una relación. Hace muchos años que vine por primera vez cuando era un niño y me conocen muy bien. Y yo creo conocer muy bien al público mendocino. Hemos vivido cada etapa con la intensidad necesaria y frente a cada etapa el público fue siendo cada vez mayor.

- Mendoza también es un lugar de muchos amigos. Entre ellos, el cantautor Sebastián Garay con el que vas a participar de su segundo disco. ¿Cómo es la relación con él?

- Nos conocimos hace unos años, cuando éramos dos niños. Ambos. Y ahí nomás de conocernos tuvimos la oportunidad de cantar juntos. Sentimos la conexión inmediata desde dos cosas muy importantes para nosotros. Desde la vida, desde los amigos y desde la música. Entonces nos sentimos muy unidos de inmediato y empezamos a formar una amistad hermosísima. Y sí. Estamos trabajando de apoco en la que va a ser su siguiente álbum.

- ¿Qué te parece él como artista?

- Es un artista con todo lo que eso refiere. Y en la música como en todo hace falta una capacidad, un talento o como cada cual lo quiera llamar. Como también le hace falta una gran cuota de responsabilidad y una gran cuota de entrega. Y él es una persona a la que le gusta trabajar mucho. Como me gusta trabajar mucho a mí.

- Volviendo a tu carrera, quería que me cuentes acerca de “Sueño dorado”. Este disco en vivo entre el álbum anterior y el próximo…

- Revolución es álbum que se volvió muy popular, eso sumó muchísimo al público que le gusta mi música y que además abrió mucho el juego. Relacionalmente hablando y musicalmente hablando. Entonces entre ese disco y el siguiente disco de estudio que voy a editar el año próximo yo quería cumplir con dos deseos muy fuertes. Primero poder festejar 15 años de carrera discográfica. Un número muy interesante. Y hacer un disco donde repasara yo canciones muy significativas de esos años para mí con versiones nuevas porque yo siento que como me transformado y cambiado con el paso del tiempo - como lo hacemos todos - creo que a las canciones les pasa lo mismo. Darme el gusto de hacer un breve resumen de lo que pasó antes en revolución para todo ese público nuevo que se suma día a día.

- En esta lista de temas hay dos versiones de autores que no sos vos. ¿Por qué la elección de estas dos canciones y sobre todo, la de “El Antigal”?

- Como este disco recorre y repasa cada etapa de mi carrera, justamente quería graficar los primeros años. Antes de escribir mis propias canciones siempre versioné canciones de otros autores. Por eso elegí dos de autores que me gustan mucho. Y en el caso de “El Antigal”, hace muchos años que venía haciendo esta versión a capela, se había generado cierta mística a través de esa canción. Nunca fue una canción de incluyera los repertorios de manera determinada, nunca la había grabado tampoco en vivo y era una canción que la cantaba cuando me daban ganas. Nunca estuvo en lista de temas. Es una canción donde se puede contemplar mucho más al ser humano como instrumento musical. Por ser a capela y poder utilizar yo distintos recursos que he adquirido a largo de los años (…) Yo quise conservar esa mística y llegué al set sin saber si iba a grabarla. No era parte de la lista original. Y ahora, después de 10 años de haberla cantado en vivo por primera vez forma parte de una lista de temas.

- ¿Te sentís parte de esos artistas que no tienen género musical, sino que van tocando lo que necesitan expresar?, ¿o si preferís preservar ciertos estilos y géneros musicales?

- Lo que yo siento en realidad es que disfruto mucho de la música popular. Me parece que la música es sí es expresión popular. En realidad nunca me interesó o fue natural hablar de géneros. Siempre se habla de género.

- Sí, a veces se necesita encasillar…

- Pero todos lo necesitamos. El ser humano necesita ponerle una etiqueita y un titulito a todas las cajas. Y está bien, es natural. Y no tengo ningún problema de que así sea. En ese caso soy un músico folklórico que hace su propia versión del folklore y que inevitablemente se abre hacia la música popular. Porque la música folklórica es música popular por excelencia. Su definición no es hombre vestido de gaucho o mate, o estar parado delante de una vaca, la definición es “el saber del pueblo”. Somos un país ecléctico en todo, desde la raíz. Es normal, natural y que seamos también eclécticos en cuanto a los géneros musicales. La argentina es el único país en el mundo en donde se consume una gran cantidad de música distinta.

- ¿El próximo disco qué historias va a traer en cuento a lo compositivo y lo musical?

- No lo sé aún, porque como compositor soy un autor muy referencial y como a veces me gusta escribir basado en lo que viví y de las cosas que todavía me faltan por vivir, me gusta cerrarlo muy poquito antes de empezar a grabar.

Ficha: Abel Pintos presenta “Sueño dorado”

Te Puede Interesar