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El Cuarteto de Nos: "No somos fundamentalistas en cuanto a la música"
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Del lado oriental del Río de La Plata, El Cuarteto de Nos hace sonar su rock desfachatado, irónico y sin rótulos desde la década del 80.
Fue recién en el 2006 de la mano del disco Raro y más tarde con Bipolar, que explotaron las puertas del reconocimiento y la popularidad en este extremo de la orilla.
Hoy, la banda oriunda de Montevideo juega de local en tierra argenta y convoca a miles de seguidores en cuanto escenario o ciudad que se presenta. Sus canciones contadas en primera persona, que despachan una palabra tras otra sin dar respiro, han pegado muy fuerte en públicos de los más variados.
A sólo dos meses y medio de estar sonando en la calle, su más reciente álbum titulado Porfiado ya es todo un éxito y este sábado temas como: Cuando sea grande, Buen día Benito o Algo mejor que hacer sonarán en el Auditorio Ángel Bustelo.
Días antes del regreso a la provincia, en una charla telefónica, el cantante del grupo, Roberto Musso, habló con SITIO ANDINO sobre el último trabajo discográfico al que describe como: un disco que tiene identidad propia. Al poco tiempo de haber salido, las canciones ya se ganaron su lugar.
- Se habla de Porfiado como que es el último eslabón de una trilogía que comenzó con Raro. ¿Qué tiene de parecido a los anteriores y en qué se diferencia?
- Nosotros ponemos que forma parte de una trilogía si tenemos en cuenta que Raro fue la placa que proyectó al Cuarteto internacionalmente. Lo del cierre no creo que sea así, para el próximo disco quizá te decimos que es el cierre de una tetralogía o pentalogía (risas), pero no sabemos. En el momento de empezar a componer las canciones nuevas, tenía la idea de hacer un disco más balanceado, que tuviera las partes más poperas y rockeras de Raro y, que por otro lado, también tuviera canciones del género hip rock como tiene Bipolar. Creo que se logró un balance
- Aparte se da algo curioso, las canciones han pegado en todas las edades
- Sí. Desde la composición misma, es ponerle mucha información a las canciones. Informaciones de muchas épocas. Hacer un cóctel, por eso creo que puede interesar a un niño como a un señor de 60. Cada uno escucha la misma canción, pero la escucha desde un canal emocional propio y diferente.
- ¿Cómo trabajás esta forma de componer, que es casi como un bombardeo de palabras?
Primero trato de tener un concepto muy claro y conciso de lo que quiero escribir. Cuanto más información, cuento más florido pueda ser el lenguaje con el que se canta, mejor. Esto de jugar con el leguaje, con las rimas, todo aporta a que vos le vayas descubriendo a la canción cosas nuevas cada vez que se escucha y eso lo hace bastante interesante. También dejar abierto a la interpretación.
Fue bastante natural porque a nosotros nos pasó que el Cuarteto pasó a la masividad a mediados de los 90. Eso nos pareció algo importante que no pensamos que nos sucediera. Con Raro nos pasó lo mismo, extrapolándolo al público Latinoamericano y fue una sensación que ya conocíamos, pero nos agarró un poco más grande. Nos agarró con otro tipo de carretera arriba. Y la verdad que viene con una inyección de energía impresionante.
- Se dice que el rock argentino atraviesa una crisis, que ya no hay bandas que convoquen como lo hacían antes. Y de alguna manera los argentinos han adoptado a las bandas uruguayas. ¿Cómo ves este fenómeno, por qué crees que se da?
- Primero, creo que ha habido un crecimiento importante de la infraestructura de las bandas de acá. Si yo me pongo a pensar cuando empezamos a tocar y veíamos a referentes del rock argentino como Soda, que se veían como algo inalcanzable No sólo a nivel artístico, sino en cuanto a puesta en escena, los discos y todo eso. Yo creo que en Uruguay siempre ha habido una pasta artística, pero de un tiempo a esta parte es como que surgieron nuevas generaciones de productores de discos, de productores ejecutivos, de iluminadores y técnicos que rodearon al músico de lo que estaba faltando. Un poco eso nos está pasando a nosotros, trabajamos con gente mucho más joven en todos esos rubros. Yo creo que eso acercó un poco más al artista uruguayo a la Argentina. La Argentina tiene una historia mucho más rica en ese aspecto, mucha más continuidad. Uruguay es mucho más chico.
- ¿Por qué el nombre Porfiado para el último disco? Como que los últimos tres tienen un adjetivo de personalidad. ¿Por qué se pensó así?
- Capaz que Bipolar era un adjetivo un poco más clínico y Porfiado decantó en buscar un denominador común de los personajes que habitan este disco. Son personajes obstinados y tercos. Tiene algo también como más inocentón, como la madre que le dice al hijo: no seas porfiado.
- ¿Es también autorreferencial a la banda?
- Y cuando se lo presenté a la banda y les gustó, después dijimos: bueno, como que calza bien a lo que es El Cuarteto. Si hay un artista porfiado, eso somos nosotros. Como que terminó de cerrar un poco el concepto.
- Rock alternativo, rock cómico, rock rap. ¿No hay forma de encasillarlos, no?
- No hay forma. O no se ha inventado una palabra que nos encasille. Yo creo que un poco en el fondo, también nos gusta eso. Lo tenemos re claro en cuanto a los premios en los que hemos estado nominado muchas veces en varias categorías. Yo creo que está bien, porque no somos fundamentalistas ni nada en cuanto a la música. También en las letras, siempre me siento libre de crear lo que yo quiera.
- Después de la popularidad, ¿se siente presión al momento de pensar en un disco nuevo?
- No lo llamaría presión, pero sí lo tomás como una gran responsabilidad. Cuando escribo una canción pienso si va a tener cabida en el show en vivo y hasta ahora ha pasado. Estamos tocando las 12 canciones de Porfiado, que es bastante inédito de tener un disco tan poco en la calle y que hayan pegado todas las canciones. Sentiría presión si no hubiese hecho hasta ahora ningún disco exitoso.
Ficha: El Cuarteto de Nos
- Día: 4 de agosto
- Lugar: Auditorio Ángel Bustelo (Virgen del Carmen de Cuyo 610, Ciudad)
- Hora: 21.30
- Entrada general: 100 pesos