"Mujer celosa…": los éxitos no se despiden, dicen hasta luego

(La comedia cuenta con la dirección de Troncoso y Lopresti. Foto: archivo Sitio Andino).

Desde su estreno en diciembre de 2014 en el Teatro Selectro, la obra ya fue vista por 10 mil espectadores y cosechó durante el año pasado varios premios. Este sábado será la última función de la primera temporada y el grupo de artistas se prepara para despertar la risa una vez más, con una historia de enredos y humor sano que no tiene desperdicio.

En comunicación con Sitio Andino, Guillermo Olarte, actor, gerente de la sala y parte del elenco, cuenta cómo se vive esta despedida que ya tiene gusto a revancha, porque como se sabe en el ambiente, el teatro siempre da segundas oportunidades.

- ¿Qué se siente despedirse de un éxito como fue Mujer Celosa…?

- La semana pasada justamente estábamos hablando de eso en los camarines y sentíamos mucha pena porque tenemos muchas ganas de seguir haciéndola pero por diferentes cuestiones y distintos compromisos profesionales no se puede. Somos un elenco de 12, es mucha gente y aunar voluntades y sobretodo horarios en una profesión tan independiente como es la del actor por ahí resulta difícil. 

Claudio Dilello, uno de los productores de la obra, que además es encargado de vestuario y la escenografía que fue premiado el año pasado, nos decía “bueno no se preocupen que el teatro siempre da revancha”. La verdad que es una bonita frase porque es una obra que nos ha dado muchísimas satisfacciones, sobre todo de público. Llenar el Selectro no es moco de pavo, son 400 localidades, y si no estaba llena había 300. Salir todos los sábados con esa cantidad de gente y sobre todo con la alegría con la que se iba. Muchas veces nos decían “che, pero vuelvan”, creyendo de que éramos de afuera. Claro al ver la calidad de la escenografía, la calidad del vestuario.

El texto de “Mujer celosa…” fue escrito por Julio Escobar y el espectáculo tuvo su estreno el 10 de mayo de 1929 por la compañía de Olinda Bozán (una de las actrices y comediantes más destacadas de la Argentina de comienzos del siglo XX). Traerlo a la escena local fue también una forma de rendir un homenaje a glorias del teatro y el cine nacional como Pepe Arias o Tita Merello. El éxito, reflexiona Olarte, respondió a que la puesta ofreció al público mendocino la posibilidad de respirar el aire teatral porteño de otros tiempos, combinando a su vez, calidad y entretenimiento.

“Yo soy una persona de ver mucho teatro y tengo muy buenos amigos dentro del teatro y hay gente muy talentosa en Mendoza. Desde el Ernesto Suárez hasta el “Manu” García Migani, Mendoza tiene una muy buena tradición de teatro, pero "Mujer celosa…" no deja de tener esa cosa que tiene el teatro porteño, que tiene una muy buena producción. El éxito se basó también en que era un producto muy cuidado, pero también un buen producto de entretenimiento”.

- En un primer momento la intención fue la de atraer a un público mayor que añora a esos grandes actores y también a un público joven que desconoce este tipo de teatro, pero se superó toda expectativa, ¿no?

- Vino público de todas las edades. Han venido mamás que después han traído a sus hijos para que la vieran, ¿entendés? Porque es una muy buena punta de ovillo, es un lindo anzuelo para empezar a caminar como audiencia lo que es la magia del teatro. Son personajes muy digeribles, la obra es digerible así que la verdad a mí me parece que eso atrae. Y además la apuesta por un elenco de tamaña característica, porque quieras o no, cada uno tiene su nombrecito. No es macana juntar a la Graciela (Lopresti), al Darío Anís, después jóvenes promesas como la Jéssica (Echegaray(, la Julieta Gentile también ya tiene su nombre, se estrenó con Fernando Soto y después lo siguió Matías González. Había mucho que llamaba la atención. Y la verdad que ha sido muy bonito este camino recorrido.

- Elegir una obra del ’30 fue novedoso para el público, pero ¿cómo fue el trabajo actoral, la preparación del elenco?

- Esa preparación duró casi 6 meses, porque duró desde julio a diciembre del 2014. Fue una preparación de ensayar tres veces por semana durante seis meses para sacar las características de cada uno de los personajes. Esta obra, es una obra de Julio Escobar y que fue escrita para la Compañía de Olinda Bozán. En esa época, la época del ’30, cada capocómico tenía su compañía. Esta es una comedia de puertas que se le llamaban, los actores eran muy cómicos y plásticos porque venían del circo además, que venían del vodevil. Además de la increíble dirección actoral que tienen Guillermo Troncoso y Gabriela Lopresti, más allá de eso, tuvimos que ver películas. Nos decían por ejemplo “vos tenés que hacer una cosa como Luis Sandrini, vos como Tita Merello. Fijate, buscá, investigá, agarrá el tono de voz. Gustavo Cano, en su personaje habla como en el noticiero de Sucesos Argentinos y es muy gracioso como le sale y le sale muy bien. Encontrar eso, fue toda una innovación. No imitar, pero si buscar el carácter con el que fue pensado.

- Claro, cuando uno ve la obra se da cuenta que no hay imitación a nadie, sino que cada personaje está trabajado en la esencia en que fue concebido para la obra…

- No se va a la imitación. Yo supongo que Julio Escobar pensó y escribió la obra con tipo de actuación que era la que se tenía y se respiraba en ese momento. No era una imitación, sino buscar el carácter, los modismos, las inflexiones vocales y de tono de cada uno de los personajes y por eso nos llevó seis meses. Y además, exigentes como son estos dos, íbamos a ensayar y pasaba un mes y otro mes más. “No, no, no, si no está al 100% no sale”, decían. Y bueno…, así fue el éxito que fue.

- ¿Qué te aportó este experiencia en lo personal y en tu desarrollo actoral?

- Principalmente trabajar con la dirección de Graciela y Guillermo que es increíble lo que sacan dentro de cada uno. Eso en lo profesional. Y en lo humano, haber encontrado los magníficos compañeros que hemos tenido de elenco que la verdad no hubo jamás ningún problema y es difícil porque somos muchas personas con formas y pensamientos distintos. Más allá del teatro ha sido un crecimiento personal increíble. Conectarme devuelta con el mundo del escenario y las actuaciones. Yo estoy increíblemente agradecido a la vida porque por ahí hay gente que pasa por la vida sin tener semejante experiencia y es una hermosura.

- ¿Cómo es tu personaje en la obra?

Mi personaje es Toribio Latorre, que es un cajetilla, como se decía en esa época. El tipo vende humo, está de amante con una chica muy linda y le hace creer que es un hacendado y en una cortita aparición que hace, uno se da cuenta que no, que no es nada de lo que dice. Es un personaje muy gracioso, muy pagado de sí mismo.

- Al final hay un aporte musical…

- Sí, al final se baila un carnaval y yo canto un tango de Julio Sosa y se canta en vivo. Hacía mucho que no cantaba y salir y que la gente te diga: “mirá pensé que era playback” o “¡qué voz, qué voz, usted tiene que dedicarse al tango!”. Eso es muy bonito. La verdad que la devolución del público es preciosa.

FICHA “MUJER CELOSA…, ¡MARIDO MÁRTIR!”. Función: sábado 23. Hora: 22hs. Lugar: Teatro Selectro (Capitán Fragata Moyano 102, Ciudad). Entrada: 120 pesos. A la venta en la boletería del teatro.  

Cuando este sábado se suba el telón del Selectro saldrán a escena: Graciela Lopresti, Darío Anís, Jessica Echegaray, Matías González, Rodrigo Calderón, Julieta Gentile, Marcos Suarez, Gustavo Cano, Guillermo Olarte, Ernesto Latino Saa y David Laguna. 

La ficción de “Mujer celosa… ¡Marido Mártir!”, cobrará vida una vez más. El elenco anuncia la última función, pero esperemos que no por mucho tiempo. Los éxitos sólo dicen “hasta luego”...