ver más
°
Teatro Plaza

Daniel Quiroga: “El temor más grande es hacer humor

El reconocido actor estrena este sábado el unipersonal “Miedos”, donde aborda la temática desde diversas perspectivas.
Por Eugenia Cano

Los hay chiquitos y los hay grandes. Los de dudosa procedencia y los de origen bien identificado. Algunos pueden ser reales y otros imaginarios. Están los absurdos y delirantes y también los que se imponen desde el entramado social. Existen de toda clase y medida y mientras algunos paralizan, muchos otros se revelan para motivar un desafío. 

Es así que el vértigo a lo desconocido se presenta en la naturaleza humana como el alimento del plato por el cual los mortales engordamos el festín de los temores. El miedo o "tener miedo" es una de las emociones más intrínsecas del hombre, y por esto mismo, un tópico por demás interesante para abordar desde la mirada del teatro. 

Daniel Quiroga toma la posta y se aventura a plantear sobre el escenario un abanico de posibilidades sobre la “perturbación angustiosa del ánimo"; tal como define el término "miedo" el diccionario de la Real Academia Española. Se trata de un unipersonal en clave de humor donde desde su ojo autorreferencial, el destacado actor se propone invitar a la reflexión. Un espectáculo en el que risa es el mejor antídoto para vencer los temores y una buena oportunidad para darse cuenta que hay "una forma distinta de ver las cosas". 

La puesta “Miedos”, tendrá su estreno este sábado 18 de abril en el Teatro Plaza y el artista confiesa que el "gran día" le provoca “miedo”. Aunque parezca contradictorio en un hombre que ha hecho de las tablas su lugar en el mundo, todo debut lo pone ante la incertidumbre de preguntarse cómo recibirá el público la nueva propuesta.

“Un estreno siempre me produce miedo a enfrentar, a ver cómo salió el producto, más aún cuando hablo justamente de los miedos en un tono de humor, donde intento que el humor sea un disparador para la reflexión de este tema tan cotidiano desde el cual vivimos constantemente”, revela Quiroga en comunicación con Sitio Andino.

Una confesión que con el correr de la charla se amplia para contar que: “en realidad el temor más grande es hacer humor, porque uno se enfrenta al público y tiene la expectativa de que con este gag se van a reír y si la gente no se ríe se te genera un gran vacío sobre el escenario que lo tenés que ir superando ahí, “in situ”. La obra tiene un estreno, vos podés ensayar un montón de veces, pero el feedback se produce con el público y ahí te dás cuenta cómo cerró, qué faltó... La presión es grande, además es distinto hacer un estreno para "Los Angelitos" que te ven 100 personas, a esperar que vayan las 800 del Teatro Plaza”.

- ¿Qué es lo que te llevó a plantearte esta temática para llevarla al escenario?

Es un tema muy importante, porque en realidad creo que vivimos adormecidos y creo que si pudiéramos desdramatizar un poquito viviríamos más relajados. Si tuviéramos en claro que nada nos pertenece, perderíamos el miedo a perder tantas cosas. 

¿ Y el humor es una buena forma para aliviar la carga de los miedos?

Claro, el humor te lleva a tomarlos de una forma más natural. Los miedos van a estar y no es malo tener miedo, el problema es cómo los manipulamos nosotros mismos o cómo otras personas manipulan el miedo para manejarnos. En la obra hablo del sistema y hablo de los Medios también. Por ahí los Medios te instalan en un lugar donde uno se queda temeroso. Miedo de salir a la calle y miedo a no pertenecer a un grupo. Si no sos flaco o si no usás tal marca, ese miedo a no pertenecer a algo. Y todos queremos pertenecer...

- ¿Cómo está estructurada la obra?, ¿cómo pensás que la va a recibir el público?

- La intención del espectáculo es que el producto llegue de una forma cálida y accesible y que no sea otro mandato desde arriba el escenario. Simplemente un llamado a la reflexión. Los miedos existen desde mi lado para que lleguen desde ese lugar. Esto no deja de ser una presión grande enfrentarse a un público y ser juzgado. Desde la puesta en escena planteo que yo también tengo miedo. Yo aparezco en el escenario, me instalo en el escenario diciendo que tengo pánico escénico. Desde allí es una válvula de escape para poder compartir.

"Los miedos van a estar y no es malo tener miedo, el problema es cómo los manipulamos nosotros mismos o cómo otras personas manipulan el miedo para manejarnos", dice Quiroga. 

- Compartís la codirección con Cristian Di Carlo con quién hiciste una dupla muy interesante en la puesta “La mueca que somos”. ¿Por qué la elección de la continuidad de trabajo con él?

- Con Cristian pudimos entablar un proyecto que fue La Mueca y conocernos desde allí y permitirnos ambos crecer uno del otro. Tengo una decisión mía que es la de relacionarme con gente más joven, de otra generación porque creo que tienen un montón de potencial y para mí eso es crecer. Poner todo mi oficio en una dirección más joven.

- Además del miedo a un estreno, ¿qué otros temores tiene Daniel Quiroga?

- ¿Qué miedos tengo? Yo he superado varios miedos y algunos los tengo encubiertos. Uno por ahí cubre sus miedos con otras cosas. Hay un temor que siempre tuve, que lo planteo en la obra, que es un temor a la exposición, a pesar de que suene contradictorio. A pesar de eso yo tengo un temor a la exposición, yo uso herramientas para estar en el escenario, pero no son las herramientas que me sirven a mí en la vida.

El próximo proyecto: Daniel Quiroga se arriesga al romanticismo 

Aunque casi todos los mendocinos lo asocian a su gran oficio de "hacedor del humor", Daniel Quiroga ya ha dado sobradas pruebas de que es un actor de perfil completo y que se encuentra en la búsqueda constante de nuevos desafíos escénicos. 

Durante la entrevista adelantó que dentro de poco tiempo se dedicará a darle forma a un nuevo proyecto en el que serán centrales el romanticismo del bolero y su increíble aptitud para el manejo corporal. “Tengo la necesidad de hacer un trabajo puramente corporal porque es un lugar donde me siento muy cómodo, que me gusta y que extraño. Un trabajo similar a “Daniel se muere”, un laburo que me trajo muchas satisfacciones”, comentó en este sentido.

“Quiero hablar de la soledad, a mí me gustan mucho los boleros. Y ese romanticismo y esa soledad que plantea el bolero. Me gustaría hablar de esos vacíos de soledad que tenemos todos y cómo los afrontamos. Tengo la expectativa de que será muy romántica y tierna”, describió.

Otra de las grandes apuestas que lo mostró en una faceta de actor de carácter fue su magnífica adaptación de “Otelo”. Según contó, la obra sobre el clásico shakesperiano tendrá una reposición a mediados de este año. Aún sin fecha a confirmar.

Ficha obra: "Miedos"


Fotos crédito: Gentileza Adriana Lui/ Facebook Daniel Quiroga. 

Te Puede Interesar